*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:在音频业界成为热门话题而深受瞩目的制作人泽口真生(Mick Sawaguchi)在UNAMAS厂牌下推出“古典音乐系列”,崭新编曲的维瓦尔第(Vivarudi)《四季》,荣获日本职业音乐录音大奖的“巴赫:赋格曲技法”,加上略带摇滚风格全新编曲的《舒伯特:死神与少女》,迄今为止已有3个作品面世,爵士钢琴家蚁正行义(Yuki Arimasa)的作品《维度(Dimensions)》如今也已如期登场。2016年2月在轻井泽·大贺音乐大厅录音,运用最先进器材与技术呈现最高级别音质,加入崭新创意的UNAMAS唱片公司基本策略,“科技(Technology)”“工程(Engineering)”“艺术(Art)” 三者立体融合,这是创造出独一无二世界观的一系列作品。作为第4弹,也是第一个钢琴独奏作品。因UNAMAS发行的唱片而广为人知的爵士钢琴家蚁正行义担任演奏。蚁正行义曾经长期在美国著名的“伯克利音乐学院”担任钢琴科副教授,本作品以古典音乐的著名旋律为主题,扩展到爵士乐即兴演奏,是该系列中最具爵士乐特色的作品“J.S .巴赫康塔塔:第147号”、“德彪西:拉莫赞歌”、“贝多芬钢琴奏鸣曲第8号”等耳熟能详的古典音乐旋律,在蚁正行义独一无二的即兴演奏中被赋予了新生。最巅峰的技术和器材,通过演奏融合而生的内容精彩绝伦。演奏本身当然极为出色,高品质“音质”也请务必仔细体味。特别是钢琴减弱时,弱音的包络美感、不带一丝杂质的高纯度声音,是只有在高解析度下才可能体验到的音色。轻井泽·大贺音乐厅简介:大贺音乐厅是由前索尼集团董事长,被誉为“CD之父”的大贺典雄先生斥资16亿日元建造的一个仅有700个座位的小音乐厅。由于它的五边形结构,舞台距每一个座位都相对更靠近。巧妙的空间布局有效规避了可能发生的环境音干扰,使声音的反射总能做到恰如其分,清脆而不出现浑浊,这种独特的平衡正是音乐厅给演奏家和听众们听觉上的卓越体验。艺术家简介:蚁正行义(Yuki Arimasa), 1961年出生于东京,自3岁起便开始学习钢琴。12岁时听到了爵士乐钢琴家奥斯卡·彼得森的演奏,被爵士乐所吸引并开始自学爵士钢琴。1983年从日本玉川大学英美文学专业毕业后赴美留学,在伯克利音乐学院学习爵士乐钢琴演奏及作曲。在这期间,他还获得了汉克·琼斯奖、杜克·艾灵顿作曲奖。1986年毕业后,他在伯克利音乐学院担任助教授一职达8年之久。同年,他创作了第一张领奏专辑《The Bitter Life of Scarecrow》,以此为契机,他得到了与欧美众多艺术家、爵士乐组合一同合作的机会。他以爵士钢琴家、编曲家或是作曲家的身份继续进行着专辑制作和爵士乐演奏。《波士顿先驱报》曾这样评论他:“蚁正行义是一位细致入微的伴奏者,同时也是一位情感丰富、极具想象力的独奏家”。《波士顿环球报》则称“听众为Yuki的编曲报以最热烈的掌声”。1996年,在留美15年后他回到了日本。此后,他与鼓手原大力和贝斯手佐藤ハチ恭彦合作,组成了“蚁正行义三重奏”并发行了领奏专辑《Tell Me Where The Music Is》。还作为音乐制作人或编曲家参与日本众多爵士音乐家的专辑制作。2000年起,他开始担任日本洗足音乐学园大学的教授,讲授视唱练耳,努力培养后辈。2011年初,他在UNAMAS-JAZZ发行了第一张独奏钢琴专辑《FOREST》。此外,自2012年起,他与原朋直开始进行二重奏的合作,并推出原创作品集《Vol. One》和《The Wine and Roses》。2016年,他在UNAMAS发行了自己的首张音乐厅钢琴独奏录音专辑《Dimensions》。这张充满透明感的专辑给人焕然一新的感觉,广受好评。泽口真生(Mick Sawaguchi)自1971年起任NHK首席音频工程师,其作品曾获艺术节大奖•广播文化基金奖、IBC奖、梵蒂冈希望奖等奖项。泽口先生对AES、ips、ABU、JAS等组织亦有杰出的贡献。1985年以来,为提升未来HD-TV音响技术,致力于环绕声录音创作的探索和尝试,在海外获得了“环绕声将军”的美誉。2001 年以来,他曾在AES及东南亚各类国际研讨会中多次演讲,推动亚洲环绕声制作技术的发展。泽口先生于2005年以制作技术中心负责人的身份从NHK退休,其后,于2007年创立了高品质音乐制作厂牌UNAMAS,并陆续推出高品质的音乐作品。该厂牌继2013、2015、2016年接连获得日本专业音乐录音奖后,又于2017、2018、2019年荣获同门类最优秀奖以及最佳工作室奖。自2014年,泽口先生致力于5.1声道、11.1声道沉浸式环绕声音乐录音创作,其成果在2018年8月的AES INT CONFERENCE Spatial Reproduction上发表。街射视频
专辑简介:作为伦敦音乐界的重量级人物,科拉琴演奏家卡迪亚利·库亚特(Kadialy Kouyate)曾与众多知名音乐人合作,他与琵琶演奏家高虹合作的上一张专辑《友谊》斩获了两项Global Music Awards大奖。在这张新专辑中,他深入挖掘其格里奥(griot)世家的丰厚传承,将个人生命体验与曼丁卡文化的深邃传统巧妙交织。他与大卫·曼托瓦尼、乔什·米德尔顿、米娜·米凯尔·萨拉玛、阿尔·麦克温等杰出音乐家联袂,共同构筑出一幅令人沉醉的声音画卷,其标志性的科拉琴演奏技艺在此间熠熠生辉。这张专辑宛若一场私密的音乐朝圣之旅——既有摇篮曲的温柔呢喃,对爱情的赤诚礼赞,更饱含关于迁徙、坚韧与传统的叙事。专辑深深植根于曼丁卡人“历史与祖先塑造身份、指引未来”的哲学观,折射出库亚特家族作为格里奥吟游诗人的文化基因,也镌刻着艺术家迄今人生轨迹所淬炼的独特琴韵。怀揣对往昔的感恩与对未来的希冀,卡迪亚利持续打磨其艺术造诣,在传统叙事与个人表达之间,编织出独树一帜的音乐诗篇。艺术家简介:卡迪亚利·库亚特(Kadialy Kouyate)是来自塞内加尔的科拉琴演奏家、音乐家与词曲作家,出身于 Kouyate Griot 家族,自幼学习科拉琴,曾在达喀尔大学、塞内加尔西非研究中心及伦敦大学亚非学院任教,传承这一传统乐器艺术。他的音乐扎根西非曼丁卡文化传统,又融入现代元素,擅长以科拉琴讲述传统故事、传递丰富情感,曾与 Mumford & Sons、Baaba Maal 等众多音乐人合作,在皇家节日音乐厅、WOMAD 音乐节等全球知名场馆与活动中演出。其专辑《Nemo》获《Songline》杂志 “世界音乐之首” ,代表作品有《Aado: 塞内加尔科拉琴》等,以独特的音乐魅力展现着西非文化的深厚底蕴。
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